广东音乐十大名曲
广东音乐名曲如下：1、《步步高》是广东非常有名的一首曲子，这首曲子的乐谱，是来自于1938年沈允升创作的《琴弦乐谱》，吕文成在此基础上改编，并且创造出了这首《步步高》名乐，这首曲子的节奏非常欢快。2、《彩云追月》是广东一首非常具有民间特色的曲子，这首曲子的创作时间在1935年左右，在清朝的时候，著名的李鸿章总督，就将《彩云追月》这首曲子送到大内演奏的舞台上，知名度很高。3、《雨打芭蕉》是广东一首旋律非常轻快的曲子，这首曲子是根据《弦歌必读》改编制作而成的，整首曲子的音乐都比较短小，用排比的列式将曲子完整的整合起来，整体的旋律非常的流畅明快。4、《双声恨》是广东一首根据传统民俗故事改编而成的曲子，这首曲子的曲调整体是比较偏忧伤的，以牛郎织女的悲伤故事为曲子的整体题材，用音乐表达出一种有情人无法终成眷属的悲伤之感。5、《寒鸦戏水》是广东一首能够代表潮州乐曲的曲子，这首曲子的旋律非常的清新，能够表现人们的喜悦之情，将动物寒鸦在水中嬉戏的场景，用乐曲来表达出来，欢快的旋律显得寒鸦悠闲自得。
广东音乐十大名曲欣赏
广东音乐十大名曲有：《步步高》、《彩云追月》、《雨打芭蕉》、《双声恨》、《寒鸦戏水》《杨翠喜》、《柳浪闻莺》、《平湖秋月》、《走马》、《连环扣》。1、《步步高》由广东音乐名家吕文成作曲。他是一位对广东音乐的形成和发展有重大贡献的音乐家。他擅长演奏高胡，又善作曲，《步步高》是他的代表作。创作中，他大胆采用新的表现手法，依情谱声，开门见山地迸发出一种奋发向上的情调。乐曲中多采用乐汇的重复以积蓄力量，向新的层次跃进。2、《彩云追月》这首乐曲最早出自清代广东音乐的曲谱集，1935年，由作曲家任光和聂耳重新编曲，成为了一部优秀的民族管弦乐作品。“彩云追月”的标题包含着仙人乘着五彩祥云奔向月宫的美好寓意，旋律中洋溢着广东音乐的闲适淡雅，月宫晶莹剔透的美景仿佛随着轻轻摇曳的音乐缓缓掀开面纱。3、《雨打芭蕉》是广东音乐中“以景抒情”的代表作。乐曲描绘了夏天的夜晚，人们在屋内听着窗外雨声拍打着芭蕉叶的场景。一场雨水带走了夏夜的闷热，凉爽的夜晚，芭蕉叶在风雨的拍打中摆荡起舞，人们在这动听的自然之声中享受着雨水带来的凉爽与舒适，抒发了人们喜悦惬意的心情。4、《双声恨》《双声恨》也被称作《双星恨》，表现了牛郎织女天各一方，爱而不得的惆怅和哀怨。乐曲旋律委婉深沉，节奏舒展有致，表达了人们对于传说中牛郎织女的不幸遭遇所寄予的无限同情，同时也抒发了封建社会中人们压抑和哀怨的情感。5、《寒鸦戏水》是潮洲弦诗《软套》十大曲之一，乐曲通过描写寒鸭在水中悠闲自得，互相追逐嬉戏的情景表达了一种自在悠然的生活情趣。6、《杨翠喜》以清末的真实事件“杨翠喜案”段芝贵戏子换巡抚为创作背景，讲述了旅津广东人刘明德与著名歌伎杨翠喜相恋、与权贵抗争的爱情故事。本剧的爱情主题是全新编创的故事，加入了刘明德这个虚构的人物，虚实结合地串起了真实的历史以及“杨翠喜”这首粤曲小调。7、《柳浪闻莺》《柳浪闻莺》作于二十世纪三十年代初。乐曲以抒情的旋律和轻盈跳动的莺啼模拟，描绘了柳林随风摇摆、群鸟枝头歌唱的自然景色。听过之后，令人沉思遐想于风光秀美、鸟语花香的宜人景色之中。8、《平湖秋月》《平湖秋月》又名醉太平，是广东音乐名家吕文成的代表作。广东音乐的曲目最初是由粤剧中的“过场音乐”改编而成的，随着发展，曲目开始不断地丰富，作曲家们开始把当地的民谣俗曲。还有其他地区的乐曲进行吸收运用，从而形成独具岭南风味的广东音乐曲目。9、《走马》《走马》是一首广东音乐早期优秀曲目。有吕文成根据唢呐曲牌《大开门》改编之说，但未定待考。《走马》又名《走马英雄》，节奏明快，旋律活泼，表现人们兴奋昂扬的情绪。音乐节奏具有切分音效果，使乐曲基调刚健有力，活泼丰富，快乐之情溢于曲外。10、《连环扣》《寡妇诉怨》被扬琴名师严老烈改编成欢快活泼的《连环扣》。作者的改编对发挥扬琴适用演奏华簇旋律的特点，将旋律装饰加花，把哀怨之情一扫而尽，使曲调变得明朗而欢快，以流畅活泼的旋律表现了人们的欢快心情。广东音乐介绍广东音乐，是流行于珠江三角洲广府方言区的传统丝竹乐种，是具有鲜明地域色彩的汉族音乐，是广府文化的代表之一。其前身主要是粤剧过场音乐和烘托表演用的小曲，约在二十世纪初期，发展成为独立演奏的器乐曲，流传到外地后，被称为广东音乐。
雨打芭蕉是一首什么代表曲目？
《雨打芭蕉》是一首广东音乐代表曲目。乐谱最早载于1921年丘鹤俦所编《弦歌必读》，后由潘永璋改编，成为广东音乐代表性曲目。曲首以流畅明快的旋律表现人们的喜悦之情，然后接以句幅短小、节奏顿挫、并比排列的乐句互相催递，短促的断奏，犹似雨打芭蕉淅沥之声，极富南国情趣。最后为气氛热烈的快板段落，风格朴实清新，初夏时节，雨打芭蕉淅沥之声，表现出人们的欣喜之情，极富南国情趣，体现了广东音乐清新流畅活泼的风格。歌曲鉴赏：故老相传：同治年间一个夏秋的傍晚，住在亚中坊高尧巷内的何博众正在屋后的芭蕉园蹲着茅厕，不料风起雨至，将芭蕉叶打得哔卟作响。他赶忙拉过一片蕉叶遮挡，可雨水还是从叶上淋漓而下，发出极富韵致的“滴嗒、滴嗒”之声。他聆听着这大自然奏出的曼妙乐章，一时触发灵感，回去后即以娴熟的创作技巧，谱成了《雨打芭蕉》一曲。到上世纪二三十年代间，何博众的孙儿柳堂为应邀灌录唱片，特意将此曲重谱润色，其艺术色彩也就更丰富了。
《雨打芭蕉》是地方的曲目，是一首哪个地区代表曲目呢？
《雨打芭蕉》是广东的音乐代表曲目。解放初期，全国民间音乐舞蹈会演时，广东代表团在乐队中增加了笛和碰铃等乐器。20世纪60年代初，方汉又通过多声、配器等作曲手段加以改编，更为优美动听；粉碎“四人帮”后，雨打芭蕉才得以正名。50年代初，全国民间音乐舞蹈汇演时，广东代表队演奏了《雨打芭蕉》，由于增加了笛子和碰铃，更显得充满热情，富有生气。后来又经过多次改编，配上了多声部，采用了一些新的作曲技法，音调更加精彩，别有情趣。《雨打芭蕉》是一首优美的广东音乐曲目。它最早见于丘鹤寿所编的《弦歌必读》中，后来经过多次改编，使之更加优美动听。南国的广东，气候温暖潮湿，很适合一些阔叶的热带植物生长，芭蕉就是很常见的一种。它的叶片很大，既可以遮阴，又可以观赏，人们常常在院子里种植它。原曲是由民乐合奏的曲子，主奏乐器是高胡（又称粤胡），其它的乐器有秦琴、琵琶、扬琴、洞箫、喉管、笙及木鱼、铃等，后来还加入了西洋乐器。现在衍生出很多版本，有扬琴版、古筝版等，甚至还有电子乐器版的。雨打芭蕉是我国古代文学中重要的抒情意象。中唐之后，雨打芭蕉成为人们审美观照的对象，审美认识逐渐深化，由重视觉欣赏向重听觉欣赏演变，体悟其音乐美。雨打芭蕉主要是由雨和芭蕉两种元素组成，但同时也受气候、地域等外在因素影响，因此雨打芭蕉呈现出声韵、节令、地域等丰富的美感特征。在欣赏吟咏的同时，雨打芭蕉引发了古代文人羁旅思乡、闺怨相思、闲适情趣等复杂的情感体验。
