甜甜的大家园

时间:2024-10-15 08:21:12编辑:小星

初中音乐说课稿

实用的初中音乐说课稿四篇   作为一名人民教师,可能需要进行说课稿编写工作,通过说课稿可以很好地改正讲课缺点。那么什么样的说课稿才是好的呢?下面是我帮大家整理的初中音乐说课稿4篇,希望能够帮助到大家。 初中音乐说课稿 篇1   教学目标:   1、情感目标:通过学唱《念故乡》,感受作者浓郁的思乡之情,激发学生热爱祖国、热爱故乡的情感,培养学生对生活的乐观态度和对美好未来的向往和追求。   2、知识技能目标:了解作曲家生平和相关文化,激发学生用富有感情的声音来演唱《念故乡》。   3、过程方法目标:设情景法教学导入,激发学生学习兴趣,通过学生自主探究性学习的方法来解决教学中的重难点,以小组合作讨论的表现形式,来提高学生的表现力和创造力。    教学重点: 探索学唱歌曲的方法,练习自然而有感情地演唱,并让学生感受和体验思念故乡的情感。    教学难点: 激发学生有感情、有力度变化的演唱歌曲及唱准附点音符的时值。    教学准备: 多媒体课件、电子琴   教学过程:   一、组织教学:(略以情感为纽带,做好组织教学。)   课前播放歌曲《故乡的云》   二、导入新课:   1、初听《第九自新大陆交响曲》第二乐章的第一主题   谈话:我们一起来听音乐吧!   谈话:我们初次感受了这段音乐,感受到它的力度?速度?节奏?旋律?   讨论:音乐有什么特点?(从音乐要色上分析) 音色呢?   2、简介 英国管   3、再次聆听   讨论:我们感受到怎样的情绪呢?为什么会有这样的情绪呢?作曲家在抒发着自己怎样地情感呢?   三、简介作曲家及乐曲背景   师:作曲家是谁?为什么会有则样的情绪呢?   1、德沃夏克   捷克作曲家,出生于不拉格附近的农村。他从小就显露出音乐天才,因家境清贫,没有条件上学,工作多年后有了积蓄,才获得进入拉格附音乐学校学习的机会。1890年,他受聘于布拉格音乐学院教授音乐理论,1892年应聘赴美国任纽约国家音乐学院院长。代表作品除《新世界交响曲》外,还有歌剧《水仙女》、《大提琴协奏曲》、《斯拉夫曲》及声乐曲《母亲叫我的歌》等   2、乐曲背景介绍   四、歌曲教学   1、出示课题《念故乡》   师:他的美国学生给这段迷人的旋律加上了歌词。   2、聆听歌曲《念故乡》   请学生谈谈听后感受   3、学唱歌曲   ①用“la”哼唱旋律,感受音乐特点。   ②分析附点节奏   x.x x x.x x | x.x x.x x – |   ③唱旋律   ④填词唱   ⑤力度记号的处理 注意速度,力度和情感。   五、拓展空间 创编歌词   要求用“思乡”这个主题,要求学生为这首歌的旋律重新填词。   六、小结   今天我们学习了歌曲《念故乡》,感受体验了作者浓浓的思乡之情,思乡是一种美好的情感,也是一种厚重的民族意识。同学们,再过几年你们也会背起行囊,离开自己的家乡去创造属于自己的辉煌,相信无论你走到哪里,都不会忘记这片乡土。   最后,老师朗诵一首诗和大家分享《乡愁》。 初中音乐说课稿 篇2   “假如我们能在一个孩子身上唤起对音乐的一种强烈的热忱,假如我们能把这种兴趣延长若干年并且稳步地把它提高到更高水平的话,那么即使他永远成不了一个文艺名家,他也将通过音乐找到他个人的幸福!”这是美国著名教育家穆塞尔和格连在其《中小学音乐课教学法》中的一段话。是的,音乐就是这样的一种美的艺术,而我,就愿做这美的传播者,在孩子们的心灵播洒上最美的种子,让他们能找到自己的音乐源泉,成为终身爱好音乐的快乐人。    [说教材]   (1)教材内容   《给未来一片绿》是人教版八年级下册第一单元《绿色的家园》中的一首歌曲,歌曲主体部分为D大调、4/4拍、中速,由三部分组成,歌曲深刻地表达了人类共同关心的一个主题,即爱护我们共同的家园--地球,呼唤人们保护环境,关爱地球,企盼人类永远美好的生活。曲作者运用调性对比的手法将青少年儿童在思考问题、讨论问题,最后得出结论这个意境刻画出来,谱出歌曲。本课教学是以唱歌为主的综合课,在本单元中作为第二课时设计。   (2)教材的地位和作用主要表现在二个方面:   第一 :歌曲将调性对比融于童声合唱之中,设计了一个充满诗意的意境,谱出一首绿色和   平的歌。   第二:通过学唱歌曲,抒发出少年儿童热爱地球的感情,表现出少年儿童朝气蓬勃、积极向上的精神面貌。    [内化理念](说新课标)   音乐课标中明确指出:音乐教育以审美为核心,重要作用于人的情感世界。情感,是音乐审美过程中最活跃的心理因素,是音乐审美感受的动力和中介,音乐教学中牢牢把握住情感性原则,不时点燃学生的情感火花,会有效地打开学生的心灵之窗,使他们在情绪的勃发与激动中,享受美感,陶冶性情。因而,每次上课前,我都要反复聆听音乐,让音乐先感动我自己,然后再感染学生。   “音乐是心灵的迸发,它不象化学那样能进行实验分析,对伟大的音乐来说,只有一种真正的特性,那就是感情”,柏辽兹的这句话给了我很大的启示,也内化为我今天设计这堂课的主要教育思想,因而我把具体的教学目标实化为:   [说目标](1)知识目标:将理论知识转化为实践能力,懂得怎样处理音乐作品,才能更好地表达情感。   (2)能力目标:聆听并大胆参与歌曲的演唱,能准确地表达音乐中的情感。   (3)情感目标:让同学们在观看各种图片、视频、演唱、表演等活动中领悟“保护环境、关爱地球、热爱大自然”的意识。   [说重难点]:探索学唱新歌的方法,练习自然而有感情地演唱,能全身心地投入到各种表演活动中去体验和感受是本课时的重难点。   [说教法]根据中学生年龄特征,我采用了情景创设法、合作探讨法、启发式教学法、尝试教学法等,在教学中把教法与学法联系起来,(Motivational model yuedu.mipang.com)有意识地进行学法的指导和渗透,不仅让学生学会,而且让学生会学,引导学生在学习中实行“四多”,即多听、多想、多讨论、多创作,发挥学生的主观能动性,活跃学生的思维能力,加深学生对音乐作品的理解,使学生更准确地表现和创造音乐。    [说学法]   “学生是学习的主体”,要让学生能主动积极地学习,选择方法是很重要的。根据教材特点,我在学法的指导时紧紧围绕教学目标,主要通过“看、听、唱”等要素,让学生去感知歌曲的情绪和演唱方式,通过感受、展示、讨论等方法,使学生在尝试学习中自主地得出结论从而来完成能力目标,最后通过亲身体验来验证结论。    [说教学程序]   下面,我针对本课的教学过程谈谈具体的教学构想。   我主要设计了四个环节来完成本课时教学:(1)引入;(2)学唱歌曲;(3)感悟;(4)升华(拓展延伸),其中学唱歌曲是重点教学环节,设计25分钟左右,引入3分钟左右,感悟5分钟左右,升华部分10分钟左右。   首先,第一个环节--引入。多媒体展示被污染的大自然图片,和未被破坏过的美丽大自然风景图片等相关的图片,教师在背景音乐《给未来一片绿》的旋律中动情解说:地力之生物有大数,人力之成物有大限,取之有度,用之有节,则常足;取之无度,用之无节,则常不足。 土   壤系着森林的命运,海洋系着鱼群的命运;环境系着地球的命运,地球系着人类的命运。地球赋予生命的一切,爱护地球,珍爱生命;保护环境,拥有生命 ,让我们用行为来回报创造和养育我们的自然母亲。【设计理念:这一环节利用多媒体创设情景,通过教师诗化的语言激情导入,奠定本课情感性教学的基础,点燃了学生的情感火花,激起他们的学习兴趣。】   第二个环节:学唱歌曲。先介绍歌曲的主体部分为 D 大调、44拍、中速、由3部分组成。接着,教师声情并茂地范唱,力图通过自己的歌声打动学生,激发出他们的学习热情,再用多媒体出示学习方法:选择自己喜欢的学习习惯,跟伴奏唱词或跟伴奏哼唱旋律来学唱。在这一基础上,让学生自己找出学唱歌曲的难点:后半拍起的节奏的把握,大家共同讨论,应该怎样来掌握这一难点,再尝试用领唱、合唱的方法来练唱,要求声音统一,气息通畅,节奏准确,充满感情。这个步骤的设计给了学生一个自主学习的空间,让“每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐,享受音乐的乐趣,为学生提供发展个性的可能和空间。”   第二部分合唱的配合的学习前,先进行合唱的和谐与均衡知识讲解,再采用教唱、听唱、分声部唱、合唱等方法来突破这一难点。在引导学生充满感情来完整演唱歌曲时,先让学生观看这首歌的MTV,让学生在歌声与画面中自己去体会感情,然后分组讨论用填表的形式,让学生自己说出这首歌的速度、风格、演唱情绪等学唱要素,通过“探究与体验”的过程来完成这一教学难点。   设计理念:“音乐是听觉的艺术,是情感的艺术”,在学习歌曲的过程中,我以“听觉”为基础,“情感”为主线,采用多媒体创设情景,引导学生在学习中“多听、多想、多讨论”发挥学生主观能动性,通过聆听和表现音乐,充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富情感。   第三、四个环节--感悟和升华部分   首先用提问的形式引入第三部分,探讨音乐情感与人的情感有什么联系,然后让学生联系生活实际说说自己对“保护环境、爱护大自然”的理解和感受,讨论“地球-----母亲”的含义,紧接着导入第四个环节,让学生将自己收集到的表达爱护环境的歌曲、诗歌、警句、图片、文字、VCD、歌曲磁带等通过小组推荐或自由组合演唱等多种方式展示出来。(搜集的任务在第一课时教学时作为课后作业布置)。   这一部分的设计,让学生联系自身感受先体验“保护环境”的感受,然后通过拓展延伸得到进一步的升华,让学生在主动参与音乐实践活动中来获得音乐审美的体验和享受到成功的欢愉。   最后,在《给未来一片绿》的音乐声中结束本课:保护环境,是人类永恒的主题,让我们用自己的行动,去爱护环境,爱这个地球,爱这个世界!   每个学生都是一个珍贵的生命,每个学生都是一个鲜活的个体,每个学生都是一幅精彩的画卷,每个学生都是一篇生动的乐章,但愿你我在座的每一位音乐老师都能把生命中的每一篇生动乐章奏响!我的说课到此结束,不足之处,请各位老师批评指正! 初中音乐说课稿 篇3    萨克斯管教学《摇篮曲》    一、说理念   器乐是音乐的重要表现形式,在当今普及音乐教育过程中,器乐教学已成为音乐教学的重要内容,没有器乐教学的'音乐教育绝对是不完整的教育。器乐教学对于学生来说,既是很好的音乐实践,又能促进知识向能力的转化,而器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣,提高对音乐的理解、表达和创造能力等方面都有着极为重要的意义。本课旨在通过萨克斯管的教学激发学生学习音乐的兴趣,提高学生的综合素质,以促进素质教育的发展。    二、说教材   1、教材分析   本课根据教学实际,学生能力,我自选教材《萨克斯管演奏教程》,并精选入门小曲《摇篮曲》,作为学生演奏学习的曲目。这是一首具有摇篮曲风格的四三拍子的曲子,一段体结构,旋律优美简单,全曲只有G、A、B三个音符,学生容易掌握。   2、教学目标   (1)认知目标:了解萨克斯管及历史。   (2)、能力目标:掌握萨克斯管的基本演奏。   (3)、德育目标:引导学生体验演奏的乐趣,树立信心陶冶情操。   3、教学重点难点   本节课的重点是;掌握萨克斯管的基本演奏(包括姿势、口型、手型及简单的指法),并演奏乐曲《摇篮曲》。   本课的难点是:学生对乐器的控制及能奏出轻松而美的声音。    三、说教法、学法   七年级学生是学习管乐较佳时期,身体发育等已经具备学习条件,只是萨克斯管看似复杂,,一般学生望而兴叹,认为挺难学,其实越复杂的乐器,越易上手。我根据多年的实际教学经验及学生实际设计如下教学方法:   1、教法   在整个教学过程中要帮助学生创造最佳心理状态,树立信心,创造愉快的学习氛围。鼓励学生多动脑、动手、动眼、动口、用心去演奏、去感受和表现音乐,多启发学生用自己的乐器去“歌唱”。具体运用以下教学方法:(1)探究发现法,(2)器乐讲解示范法,(3)实践练习法,(4)模仿、接龙,(5)欣赏体验等。   2、学法   (1)、学生要积极参与教学活动,主动探究,大胆地去模仿,去演奏,去竞争,充分表现展示自我。   (2)、注意与他人和教师沟通合作。   (3)、注意养成良好的器乐学习习惯,慢练是学习最好的方法。慢的过程中能更好的去聆听,去体验,去感受正确的演奏。    四、说教学过程   (一) 导入新课(3分钟左右)   首先,我用bβ高音萨克斯管演奏《回家》片段,激发学生对萨克斯管的兴趣及求知欲。   二)新课教学   1认识了解萨克斯管(5分钟左右)   [课件] 1)萨克斯管的简介(阿道夫—萨克斯的头像挂图)   2)萨克斯管的种类及音域(五种萨克斯管的挂图)   3)萨克斯管的构造(bE萨克斯管示范)   (萨克斯管主要有:上段管体、下段管体、喇叭口、连动杆、弯勃、笛头、挂带。笛头又分为哨片、卡子、笛帽。)   2掌握萨克斯管的基本演奏(12分钟左右)(包括姿势、口型、手型及简单的指法、吐奏与连奏等)这个环节中,主要通过教师本人规范而科学的示范演奏,以及自我探究,师生交流、互动,引导解决本堂课的重点,教师在这一环节中既要讲清演奏要领,又要及时纠正学生错误。   3学习吹奏>(15分钟左右)这是一个实践练习的过程,学生兴趣浓厚,可以采取模仿接龙等教学方法让学生很快的掌握乐曲的演奏。注意乐曲三拍子的律动,及连奏,尽量启发学生用自己的乐器去“歌唱”,尽可能的用美的声音去表现音乐。练习时可以分组合作探究与他人和教师沟通。   4展示自我表现自我,并进行创造性的表演。这是本节课的高潮部分,课程进行到这里,学生都跃跃欲试,表现自我展示自我,将得到更好的体现。这时可以进行生生评价、自我评价、教师将给与更多的是肯定和鼓励,表现特突出的,教师将赠与爵士名盘给与奖励。   (三)拓展延伸   欣赏爵士萨克斯的演奏片段《母鸡公鸡》,介绍萨克斯管演奏风格(古典与爵士),并介绍我国萨克斯管演奏现状及国际水平,激起学生努力学习并为我国管乐事业做出贡献。   (四)结课   同学们在《回家》的乐曲中走出教室。    五、设计自我评价   本节课是一堂实实在在的器乐教学课,就从萨克斯管那金灿灿的外型就会激发学生强烈的求知欲,让他们满怀探究之情主动学习,使学生在活动中参与,在参与中体验,在体验中感悟,充分体现了以学生为主体的教育理念。另外,本科设计背景:在我校,学生大多家庭条件较好,一件初学乐器对于大多数家庭来说不存在困难,并且在我校管乐学习氛围很好,学校有一百多人的管乐团,因此完成此节课的教学是可能的。   我的说课完了,不当之处在所难免!敬请各位专家、领导、老师斧正!谢谢!! 初中音乐说课稿 篇4 尊敬的评委老师:   大家上午(下午)好!(鞠躬)我是XX号考生,今天,我说课的题目是《菩提树》,接下来我将从说教材、说学情、说教学目标、说教学重难点、说教学方法、说教学过程、说板书设计这几个方面,简单阐述我的教学思路。    一、说教材   首先,谈谈我对教材的理解,作为一名老师,我认为对于教材的了解是必不可少的。   《菩提树》是人教版初中音乐(八年级)上册第六单元第五课的一节欣赏课。作品为E调,3/4拍,情绪是抒情地,旋律性强,表达流浪者见到菩提树时,对过去甜蜜爱情的回忆以及对美好未来的期望。通过本节课的学习,学生可以学会三连音,了解舒伯特的艺术歌曲,掌握艺术歌曲的特征,感受作品中浓郁的德奥民歌风格,从而获得对艺术歌曲的喜爱,提升音乐审美能力。    二、说学情   要想成为一名优秀的教师,不但要对教材有所了解,还要对学生的情况有清晰明了的掌握,站在学生的角度思考问题,这样才能了解学生真正的学习需求,做到因材施教、有的放矢。   初中生阶段的学生生理、心理渐趋成熟,参与的意识和交往的愿望增强,获得知识和信息的途径增多,在学习上形成了自己的初步经验,表达情感的方式较之1~6年级学生有明显变化。通过多种形式的艺术实践活动,巩固和提高表现音乐的基本技能。扩大音乐欣赏的范围,更有意识地将音乐的人文内涵融入教学中。7~9年级学生正值变声期,应注意嗓音保护。    三、说教学目标   通过对教材的分析以及学情的了解,我设计的三维目标如下:   情感态度价值观:通过学习作品《菩提树》,体会对美好生活的回忆,感受对未来美好生活的向往之情。   过程与方法:通过范唱、讨论、分析等活动,学生能够掌握艺术歌曲基本的创作技巧,提高对艺术歌曲的审美能力。   知识与技能:掌握艺术歌曲的创作特征,正确掌握三连音。    四、说教学重难点   基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立,我确定本节课的重难点:   重点是理解艺术歌曲的创作特点;注意三连音的节奏型;熟悉舒伯特的艺术歌曲。   难点是掌握艺术歌曲的创作特点,体会美好的回忆和对未来美好的期望。    五、说教法、学法   为了更好的突出重点、突破难点,本堂课我主要采用的教学方法分以下两点:   教法:讲授法、多媒体演示法。   学法:试唱法、小组讨论法。    六、说教学过程   接下来说说我的教学过程,也是本次说课的中心部分;在这一环节主要分成五个环节,分别是新课导入、整体感知、探究学习、拓展延伸、小结作业。下面,我将分别来介绍这五个环节:   第一环节是新课导入环节   好的导入是成功的一半,为了培养学生的兴趣,营造浓郁的音乐课堂氛围,上课伊始,我会用谈话法的方式进行导入,运用多媒体播放舒伯特的肖像图,并提问:关于这个人大家了解多少?学生自由回答。我进行总结:这是西方音乐史上非常多产一位的作曲家,一生创作了大量的艺术歌曲作品,他就是舒伯特。并顺势揭示课题《菩提树》。   这样设计,能有效激发学生的学习兴趣,抓住学生注意力,导入课堂。   第二环节是整体感知环节   感知音乐是课堂展开的基础,为了帮助学生对作品有一个整体的把握,在新课的第一环节,我会先完整播放歌曲《菩提树》,并提问听完作品后的感受;其次,我会提问学生简单的问题;然后,我会再次聆听歌曲;最后,我会将知识点进行总结。   通过这样的方式,引导学生从整体上对歌曲有初步的了解和认识。   第三环节是探究学习环节   细致、精准对于作品的分析及学习,是学生了解作品特点的主要途径,为了引导学生了解重点,突破难点,循序渐进的了解作品,在这一环节,我会先教师介绍舒伯特的生平,介绍生活背景和《菩提树》的创作背景;其次,我会播放《菩提树》,并询问作品的旋律特征,学生自由回答。学生自由回答后,我会总结:这是一首比较抒情、略带伤感的艺术歌曲,曲调质朴、旋律起伏有序,而且旋律中出现了三连音。然后,我会组织学生跟老师哼唱主题旋律。再次,我会播放钢琴版本的《菩提树》进行欣赏。再接着,我会组织学生讨论艺术歌曲的特征并总结艺术歌曲的旋律优美,充满诗情画意,歌词都是名人诗篇,对演唱者的演唱技巧要求较高,伴奏一般都具有独立意义,地位很高,而且可以作为音乐会曲目单独演奏。最后,带着对作品的理解再次聆听艺术歌曲《菩提树》。   通过这样的设计,能够引导学生循序渐进、由浅入深的学习歌曲,是符合音乐新课程标准要求的。   第四环节是拓展延伸环节   为了更好地巩固已经掌握的新知,对音乐作品有更全面的把握和体会,我会播放舒伯特另外一首艺术歌曲《野玫瑰》,请学生聆听,并谈谈这两首歌曲的异同之处。并进行实践展评。   这样做有利于增强学生的实践能力和创编能力。   第五环节是小结作业环节   好的结尾能起到画龙点睛的作用,在课堂小结时我会播放《菩提树》的音频,并激发学生对美好生活的向往和憧憬,呼吁学生们一定要珍惜时间,立足当下,去发现生活中更多的真善美。   为了更好的结束课堂,并在课下引发学生的思考,对于作业的设计,我会让学生聆听中国作曲家赵元任的艺术歌曲《教我如何不想他》,感受其中的意境。能将课堂上的知识点延伸到课堂之外,增强学生的实践能力。    七、说板书设计   最后,就是我今天的板书设计,简洁、明了,通过这个板书学生可以直观的捕捉到本节课的核心内容和思想主旨,知识点呈现较为清晰明了。   以上是我今天的说课内容,感谢各位老师的耐心聆听,请老师们批评、指正!谢谢大家! 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小学音乐说课稿

【精华】小学音乐说课稿模板合集五篇   作为一名教职工,总归要编写说课稿,借助说课稿可以提高教学质量,取得良好的教学效果。那么说课稿应该怎么写才合适呢?下面是我为大家收集的小学音乐说课稿5篇,欢迎大家分享。 小学音乐说课稿 篇1   一、 说教材:   《法国号》选自人音版第一册第八课《小小音乐家》。这是一首莱茵河民歌,F大调,3|4拍,复乐段结构。歌曲的节奏平稳,旋律采用重复的手法,将弹性与抒情性巧妙地结合在一起。歌词很有儿童特点,采用自问自答的形式,用夸赞的口气炫耀自己“会唱歌?的法国号。歌曲简单、易学,适合低年级学生学习与表演。    二、本课的教学目标。   根据《新课标》的要求,我将本课的教学目标分为情感态度目标、知识与技能目标和过程与方法目标。   情感态度目标为:学生乐于参与到各种音乐活动中来,体会与他人合作与交流的快乐。   知识与技能目标为:能用甜美自然声音演唱歌曲,感受表现三拍子强弱规律。   过程与方法目标为:采用听唱法、合作法、情境法表现歌曲。    二、本课重点、难点   重点是通过音乐实践活动表现及掌握三拍子的强弱规律;用自然柔和的声音演唱歌曲。   难点是歌曲最后一句的教学。    三、说说本课的教学过程及设计意图?   将以“听号声——学号手——唱号歌——配伴奏”为主线贯穿本   课。对于低年级的学生来说,单纯的讲授音乐知识,唱歌技巧等很枯燥,不太适合小学生天真烂漫的特点。那么,有效地课堂唱歌教学的策略和方法,也是我一直在不断摸索和研究的问题。在本节课中,我利用鼓来创设情境,引导学生学习、感受并掌握二拍子和三拍子的强弱规律,为后面的歌曲教学做好铺垫。通过学生的课堂活动来看,学生基本掌握了二拍子和三拍子的强弱规律。但是,还是有一部分学生可能掌握的不是很牢固,这一点,在以后的教学活动中,我会一直不断地带领学生练习,相信学生们会掌握的越来越牢固。   听号声:聆听法国号的声音。设计意图:让学生初步感受法国号的音色,提高学生的音乐感受能力。   学号手:通过模仿法国号的演奏姿势,提高他们的学习兴趣。在这个环节中,我认为,我的设计意图是好的,但是实施后发现,我找的法国号的声音的音乐速度很慢,节奏和旋律也不太适合低年级的学生,我想,如果找一段简短的比较欢快点的音乐,学生的兴趣会更浓厚,课堂气氛也会更轻松,更愉悦。   唱号歌:设计意图:让学生在音乐活动中学习三拍子的强弱规律和用自然柔和的声音来演唱,激发学生学习兴趣,突破本课重点。音乐新课标所体现的一个核心理念就是改变学生的学习方式,让学生通过主   动地参与,自由的探索,从而更好的体验、理解音乐。在这个歌曲教学过程中,采用听唱法进行教学,并始终渗透三拍子的强弱规律,使学生掌握得更牢固。在教学中,我引导学生主动发现难点,根据不同学生的不同需求,给予不同程度的关心,并和学生共同帮助他们解决问题,使学生觉得许多知识和答案是他们自己探索、体验得来的,而不是老师直接告诉得来的,这样,使他们更有满足感。不论从听、学、唱、奏等等环节中,我都让学生最大限度的感受和体验。体现了学生的主体地位。并且用最通俗易懂的语言,提示和引导学生唱歌时做到“轻声高位置”。利用旋律线结合手势,帮助学生掌握最后一句的音准,利用电子琴的单手伴奏,帮助学生掌握音准,并采用师生对唱的形式,拉近了师生之间的距离,从而突破了本课的难点。   伴奏乐——本节课在准确完成歌曲教学的基础上,开展延展活动,引导学生用自己喜欢的表示三拍子的动作大胆地为歌曲伴奏,采用自主学习方法共同合作完成为歌曲的伴奏。新课标指出:中小学音乐课程中的音乐创造,目的在于通过音乐,开发和培养学生的形象思维能力,所以我们教师要最大限度发挥学生的创造潜质,在我的音乐课中,我也尽量为学生提供创作空间;比如:探索音的强弱,尽量鼓励学生大胆尝试不同的敲击方法。古人曾说,言之不足咏之歌之,咏之不足,舞之蹈之。对于学生来说,自我表现的机会越多,自我发展的潜力也就越大。让学生带着浓郁的兴趣走进课堂,让学生时时保持一种对音乐的积极心态和愉悦体验,孩子们更学会“学海无涯‘乐’作舟”,   学生的技能技巧的学习过程应始终贯穿着学生的情感参与,使音乐课堂真正走进孩子们的心中,成为他们心里美好的事物。 这也是我一直以来追求的一种审美的教学境界。   总的来说,这节课是一节实实在在的歌曲教学随堂课,没有什么太大的亮点,就是教师的教态,亲切、自然,教师不再是高高在上,课堂上始终跟学生保持一种平等的合作学习的这种关系,使学生愿意和教师亲近,课堂气氛和谐融洽。这也是我的优势。    存在不足:   1、在歌曲教学中挖掘的还不够深,学生对歌曲的这个意义理解的还不够深刻,比如:“谁在唱歌?”应该用怎样的语调唱呢?“那就是我的法国号”又应该用怎样的语调唱。   2、在欣赏时,如果有条件,可以拿出实物,这样学生的认识就会更加直观。   3、在歌唱的环节,演唱形式还应再丰富一些   4、教师的评价方式和激励性语言,应在丰富些。   以上是我个人的一些简单的看法,有不足之处还请各位领导老师批评指正,谢谢大家! 小学音乐说课稿 篇2   尊敬的各位评委你们好:   今天我说课的题目是 x版 第 x册第x 课,题目是xxxxx 我准备从设计理念、学情分析、教材分析、教学目标、为克服重难点采取的教法和学法、教具准备、教学过程等方面对本节课进行阐述。    一 、 根据课标要求,结合大家的实际本课的设计理念应该是:   通过教学及各种生动的音乐表现活动培养大家对音乐的兴趣,开发音乐的感知力,体验音乐的美感。并在音乐教学活动中培养大家对艺术的想象和创造力。    二 、 学情分析:   小学段的孩子在对音乐的感受和表现上:能对自然界和生活中的各种音响感到好奇有趣,能用自己的声音对它们进行模仿。能听辨不同情绪的音乐。在课堂上能够在律动、集体舞、音乐游戏、歌表演等活动中与他人合作。在创造方面能够自制简易的乐器。在评价方面能够对自己和他人的演唱作出简单的评价。    三 、 教材分析:   本课在小学音乐教学中占有很重要的地位。它是一首欢快、活泼的儿童歌曲。它以生动的歌词,轻快的节奏、流畅的旋律为我们展现了一副美好的画面。表达了孩子们纯真的感情和充满快乐自豪的情感。    四 、 根据本课的教材和学情我制订了本课的教学目标:   1.通过多媒体教学培养大家对音乐的兴趣,提高大家的音乐感受力和鉴赏力。   2.通过音乐互动教学培养大家主动的参与各种音乐活动,锻炼他们的合作与协调能力,增进群体意识、有感情的演唱歌曲。   3.教学中应适时的发展大家的想象培养他们的创造潜力。    五 、 结合大家的实际本课的重难点应是:   能主动的参与互动教学并能自信的演唱歌曲。难点是:发展大家想象培养大家的创造力。    六 、 为克服重难点我采取的教法和学法有:   创设情境法、模仿教学法、对比法、听唱法。根据大家在儿童阶段自然嗓音很纯、很亮、体形灵巧这一特点。我还采取用了律动、游戏互动法等教学手段。    七 、 本课的教具是多媒体。   下面是本课的教学过程分为:   1.情境导入激发兴趣   2.利用教法克服难点   3.准确完整的演唱歌曲   4.拓展延伸培养大家创造   5自评互评培养鉴赏力。共五个环节完成本课的教学。    第一环节:情境导入   为了培养大家的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围、加强教学的直观性。我采取了用多媒体来创设情境并在声像一体的课堂氛围中导入了新课。通过对音乐的体验使大家在音乐审美的过程中获得喜悦,对音乐产生兴趣,因而大家全身心的投入了课堂。    第二环节:利用教法克服重点和难点   本环节也是这节课的重点环节。结合大家的自然特点,并在教学中建立平等的师生和谐关系。我采取了听唱、律动、游戏等教学方法来克服教学中的重点和难点。如:节奏难点的解决方法:四分音符用双手拍肩,八分音符用双手拍腿等律动比一比看谁表现的最好并奖励小红花。如:音准难点的解决方法:可以引导并带领大家做听一听、学一学、唱一唱、做一做游戏。(具体的方法应根据教材而定,随机应变)还可以通过师生接龙演唱游戏解决难点营造和谐的课堂氛围。在帮助大家解决难点的过程中还应该尊重大家的个性对表现进步的同学应及时的给与奖励。使每一位大家的音乐潜力都得到发展。    第三环节:准确完整的演唱歌曲   演唱歌曲是小大家最易于接受和参与的'表现形式。为了使大家能主动的参与互动教学并能自信的演唱歌曲。我适时的创设与歌曲内容相适应的教学情境,并通过观察比较采取了唱一唱、敲一敲、演一演等教学法(举例:应根据教材进行举例)充分调动每一位同学的积极性。引导大家主动的有感情的演唱并多给大家鼓励。这既培养了孩子们的自信心又克服了本课的难点。完成了教学目标。    第四环节:拓展延伸培养大家创造   有感情就有想象,从而形成创造思维。老师可依据本课的内容及情绪鼓励引导大家进行即兴创编活动。充分挖掘大家的潜力。创编一些与课本情绪一致的节奏、诗歌、故事、游戏、音乐表演等。(创编的内容和形式可以根据教材而定)根据大家的个性差异对每一位同学都应该多关心多鼓励。构建和谐团结民主的氛围。引导大家积极讨论共同参与,培养大家乐观的学习态度和友爱的精神。锻炼合作与协调能力,增进群体意识,培养团队精神。    第五环节:自评互评培养鉴赏力   本课的教学评价我是以表扬和鼓励为主,随时引导大家在音乐活动中开展自评互评和老师的随堂评价,以提高大家的乐感和审美能力。我评价他们的重点是能否积极自信的参与音乐表现、能否与其他的同学协作配合、在课堂小结时我还安排了大家谈一谈这节课的感想如:这节课你学到了什么?歌曲中你最喜欢那一句?在课堂上对那些有创意的大家我还及时的发给他们小奖品。   小结:以上是本课的总阐述,不到之处请评委指正。 小学音乐说课稿 篇3    教学内容:   欣赏乐曲《杜鹃圆舞曲》    教学重点:   记忆乐曲的第一主题,随音乐律动。能用打击乐器为第一主题伴奏。    教学难点:   区分乐曲的其他段落。    教学用具:   录音机打击乐器教学磁带多媒体课件钢琴    教学目标:   通过对乐曲的欣赏,能区分出乐曲有几个乐段,能够随音乐律动,掌握三拍子的舞步。选用打击乐器为乐曲第一主题伴奏。学会体验歌曲欢快情绪,培养学生团结合作的能力。    教学过程:   一、师生问好歌   二、导入:   师:孩子们,春天来了,我们的身边有什么变化吗·(草绿了,花红了)   师:这么美丽的春天,我们的心情真愉快,森林里面的小动物们也在欢快地歌唱,听,是谁在唱歌·   三、欣赏歌曲第一主题   1、播放乐曲第一主题   问:是谁来到咱们教室了呢·(布谷鸟)   师:布谷鸟还有一个学名,叫杜鹃。让我们学一学布谷鸟的叫声。   2、再次欣赏歌曲第一主题   请学生谈谈听后的感受。   3、欣赏歌曲第一主题,请学生为主题取名字。   4、出示第一主题旋律,学生跟唱,并练习节奏。   5、分组巩固练习节奏并用打击乐器为第一主题伴奏。   四、欣赏歌曲第二主题   1、师:在第一主题里,杜鹃在欢快的唱歌,接下来我们欣赏的这段音乐看看杜鹃在干什么啊·(在美丽的大森林里,杜鹃飞来飞去)   2、请学生谈谈听后的感受。   3、随音乐律动,感受第二主题的旋律,并为第二主题取名。   五、欣赏歌曲第三主题   1、师:在第二主题里,杜鹃在森林里飞来飞去。听,它越飞越高了……   2、欣赏歌曲第三主题   请学生谈谈感受。   4、再次欣赏歌曲第三主题,为第三主题取名字。(杜鹃在天空中自由翱翔,感觉像在森林中跳起华尔兹!)   六、完整欣赏《杜鹃圆舞曲》   师:咱们今天欣赏的这首《杜鹃圆舞曲》,它的作者是挪威的“约纳森”,让我们一起读一次。   (生能用不同的手势或肢体语言表达不同的主题)   七、介绍华尔兹圆舞曲,学跳华尔兹舞。   华尔兹是圆舞曲的英文名字,在欧洲,人们都非常热爱舞蹈,其中有一种舞蹈是转这圈跳的舞,这样的舞蹈就是圆舞曲。   八、跟随《杜鹃圆舞曲》跳华尔兹舞。 小学音乐说课稿 篇4    一、说教材    1、教材的前后联系:   各位老师,我今天说课的内容是浙江省义务教育小学音乐四年级上册第六课《民歌——小调》。在此之前,学生已经欣赏了中国民歌中的劳动号子和山歌,初步了解号子与山歌那各具特色的风格与特点,因为有了前两者的学习作铺垫,小调的欣赏与学唱难度可谓“水到渠成”,也可为下一课中国民歌的综合欣赏作好充分的准备。    2、授课内容的安排:   这一课主要由欣赏《沂蒙山小调》和学唱歌曲《马灯调》两部分组成,我将本课设计为三课时:   第一课时:欣赏沂蒙山小调》,介绍小调的特点。   第二课时:结合小调的特点,学唱《马灯调》。   第三课时:巩固、复习《中国民歌——小调》。在此,我主要说说第一课时的教学设想。    3、教材分析:   小调是中国民歌的一种,通常在劳动休息时、日常生活中或娱乐风俗节庆等场合演唱,曲调优美、流畅。流传在山东的《沂蒙山小调》是一首新民歌,以优扬的曲调,朴实的语言,歌颂了家乡的美丽与富饶,表达了人们对新生活的赞美和对党,对伟大领袖的爱戴。全曲分起、承、转、合四个乐句,工整、自然,加上衬词和感叹词的运用,具有浓郁的乡土气息。    4、教学目标基于以上的分析,我确定本课的教学目标为:   (1)认知目标:欣赏《沂蒙山小调》,了解中国民歌——小调的风格特点。   (2)情感目标:让学生体会中国民间小调独特的韵味,培养学生对我国民歌的兴趣和爱好,使其对中华民族博大的民间艺术有所了解,进而加强对学生爱国主义品质的培养。    5、本课的重、难点及关键点的分析:   民间的小调对于从小生活在城镇的孩子们来说,尚存在一定的距离。本课重点通过《沂蒙山小调》来让学生真切体会小调的独特韵味,这也是本课的难点,而突破这一难点的关键在于,创设恰当的欣赏情境,将学生真正带入到中国民歌的世界,通过对比欣赏,切身去体味小调的特点。    二、说教法、学法   基于以上分析,根据四年级学生现有的认知水平和学生具有丰富想象力和强烈表现欲的心理、生理特点,结合音乐寓教于乐的学科特点,我采用主题综合课的形式进行教学,创设情境,以带着学生们到全国各地的农村去走一走,每到一处,好客的乡亲们都用他们的特产——民歌来“招待”大家的方式,从而引导同学们到中国民歌的世界里去游玩一番,其中重点突出对“小调”的欣赏。让学生以游览者、欣赏者的身份,自己去听、去看、去问、去想。    具体步骤设计如下:   (一)创设情境,导入课题   (二)欣赏小调,切入主题。   (三)返程路上,回味音乐美。今天我主要说说第二环节“欣赏小调,切入主题”。教具准备:录像(或VCD)、钢琴、录音机。    三、说教学过程    (一)创设情境,导入课题。   1、介绍活动的内容——到中国农村去游玩。(播放“农村风光”的录像或VCD)[设计意图:学生对新鲜事物总是充满了好奇,上课一开始,变换教师与学生的角色,创设一定的情境,以视、听结合的方式激发学生学习的欲望。]   2、观看VCD(录像),“来到某村落,乡亲们都热情的送上了他们的特产”。   (1)浙江劳动号子《拉蓬号子》   (2)四川山歌《太阳出来喜洋洋》问:劳动号子与山歌的特点、风格分别是怎样的?[设计意图:找准新旧知识的联络点,由已学的知识入手,从对旧知识的复习导入到对新知识的学习,运用知识迁移法,使得新授内容的渗入更为自然。]    (二)欣赏小调,切入主题。   1、聆听小调,欣赏音乐美。   (1)初听(完整)“告别了一个村落,咱们继续前进。忽然,远处传来歌声,听听,唱的是什么?味道似乎……”问:有什么特点?   [设计意图:人们对好奇的事物总是乐于探索的,小学生更是如此。在前面的内容进行到接近尾声的同时,播放《沂蒙山小调》,制造悬念,以“偶遇”的方式引出课题,激起学生想听个究竟的愿望。目的在于A、让学生对全曲有整体的印象。B、培养学生发现问题,分析问题的能力。]   (2)揭示课题,有感情地朗读歌词。[设计意图:我们知道,歌词的朗诵有利于统一学生的情感,从歌词体会歌曲所要表达的情感,有利于学生对作品有具体、直观的了解。]    2、学唱小调,品味音乐美。   (1)复听让学生选择自己觉得最具特色,最喜欢的一句的来学唱。[设计意图:小学四年级的学生已具备了一定的识谱能力和音乐模仿能力,学习的自主性和有目的性增强,因而,此时的授课内容不拘一格,让学生摆脱问题的束缚,引导学生仔细欣赏,自主选择学习内容,小声用“Hm”跟着小调哼唱,以体会小调独特的韵味。培养学生主动发掘音乐作品亮点的能力和自主学习的习惯。]   (2)由学生自己将所选的一句仔细品味、学唱。(以个人或小组为单位)[设计意图:使学生将自己的选择付诸于行动,仔细揣摩,认真学唱,培养学生解决问题的能力]   (3)教师展示。   [设计意图:由教师自己带头,将自己融入到学生中去,敢于暴露自己,以此来激励学生,鼓励学生要相信自己能唱得比老师好,以培养学生勇于展示自己的勇气。]   (4)分组展示。(录音对比、钢琴伴奏)[设计意图:让学生也来过把歌星瘾。]   (5)完整欣赏。(全体哼唱)    3、鉴赏音乐美。 增加欣赏几首小调,由学生讨论小结小调的特点。   [设计意图:对刚学的知识进行小结,培养学生的语言概括能力,拓展学生视野,扩大知识面。《马灯调》的欣赏为第二课时中歌曲学唱打下伏笔。]   (三)返程路上,回味音乐美。欣赏中国民歌。   [设计意图:与第一环节相呼应,使整堂课有着完整的形式美,了解中国民族文化的博大精深,激起学生的爱国主义热情,激发学生进一步学习中国民族音乐的兴趣。]    四、授课时间安排   (一)5-6分钟。(二)30-32分钟。(三)2-3分钟。 小学音乐说课稿 篇5   《中小学音乐学科课程标准》(实验稿)提出:“音乐教学应以激发学生的学习兴趣为前提,以此作为学习音乐的重要保证。”在设计音乐教学活动时,如何根据学生的身心特点及“玩中学,学中乐,乐中唱”的唱游教学模式,通过音乐作品的艺术内容和情感内涵,运用较为行之有效的教学方法,最大限度地调动学生主动学习音乐的积极性和参与性,培养孩子对音乐的兴趣,为他们日后更进一步的音乐学习而奠定基础,一直是我工作五年来所思考和探究的中心问题。在上海市音乐教验员王月萍老师和徐汇区音乐教验员黎蓓华老师的直接指导和关心下,四年来通过自身对二期课改低年级唱游教学新教材、新理念的不断学习和初步实施中,使我更深刻体会到以往小学低段的音乐欣赏课较为注重孩子一味地反复聆听,而忽略了低年级儿童固有的好奇心和多动性。所以执教者想初步尝试通过本课来突破原有旧的欣赏教学模式,尤其是针对低年级孩子的音乐欣赏课,更应以兴趣的培养为前提,激发学生学习的兴趣,在此基础上进一步结合本单元“游戏乐”的主题思想,培养孩子对音乐欣赏作品特有的感知力、想象力和创造力。   本课教学设计就是围绕如何激发学生学习兴趣为前提,培养学生仔细聆听音乐的良好习惯,进一步结合本单元“游戏乐”的主题思想,在让学生充分感知体验的基础上,给学生一定的时间,与同伴合作,使之愉悦、主动、积极地参与到实践和创造活动中,让学生感受音乐所带来的无限魅力和学习音乐的乐趣所在。在此基础上设定的教学目标:一是通过听赏乐曲《玩具兵进行曲》和演唱歌曲《玩具进行曲》,让学生初步感受乐曲威武、雄壮而又活泼的情绪,体验“玩”玩具的游玩乐趣以及尝试扮演“玩具兵”的愉快心情。二是能用欢快、活泼的情绪演唱歌曲《玩具进行曲》,并在教师的指导下,让学生使用“跳音”与“连音”相结合的演唱方法演唱歌曲,唱出小朋友游戏时的欢快情景。   俗话说得好“一个良好的开始等于成功的一半”。为此,本课的开始执教者就精心挑选了孩子们喜爱并熟悉的单元歌曲《小脚丫》为伴奏音乐,让学生自由选择平时喜欢的游戏进行表演并合着欢快、优美的三拍子音乐愉快地进入教室。在这充满快乐的音乐氛围中继续复习我们学过的单元主题诗“游戏乐”,并在教师的指导下,让学生使用“跳音”与“连音”相结合的演唱方法演唱歌曲《玩具进行曲》,唱出小朋友游戏时的欢快情景。   本着以“培养学生创新精神和创造能力为重点”的二期课改精神。根据每个孩子不同的音乐个性特点,本课在设计听赏教学环节时,也力求教师充分调动每位孩子的积极性,在以抓住游戏为学习兴趣切入口的同时,通过仔细聆听并充分感受乐曲《玩具兵进行曲》那威武、雄壮而又活泼的情绪后,给孩子尽情发挥想象力的自由空间,让学生自发地使用肢体语言,体验“玩”玩具的游玩乐趣以及尝试扮演“玩具兵”的愉快心情,并在教师的正确引导下,使他们在游戏中充分体会到“进行曲”的风格特征。除了体现学生对欣赏作品的一个创作过程,以次来反馈听赏后的感受外,针对如何克服低年级孩子好动心强,持久性弱的特点,培养他们静心聆听音乐的好习惯,也显得尤为重要。比如在聆听尾奏这个环节中,我把尾奏部分的音乐单独录制出来,让孩子们仔细聆听音乐中到底起了什么变化?最后这些有趣的小玩具都怎么了?请你们合着音乐用动作告诉我。然后再挑选其中几个最具代表性的小玩具,问问他们都在干什么?音乐中哪里告诉了你?然后在被采访的小玩具中就有同学这样回答道:“最后小玩具们掉到陷阱里去了,因为我听到音乐不断往下降,所以我觉得小玩具掉到陷阱里去了!”这就充分说明了别看低年级孩子年龄小,但相信只要通过仔细聆听,认真思考,低年级学生在他们的层面上也完全有能力感悟音乐的内涵所在。最后在孩子们充分发挥想象力后,教师再简单地揭示本课的主题以及作者和创作背景,尽可能地为每一位学生搭建一个展现自我风采的舞台。   在感知《玩具兵进行曲》的基础上,再以“优化学习的方式,进行教学反馈。”让学生亲自体验创作运用多种不同的形式(如:合唱分组、舞蹈表演、乐器演奏等形式)对歌曲《玩具进行曲》进行分组表演的乐趣。在表现“玩具木偶”愉悦心情的同时,通过生生互动、师生互动、略带游玩式的教学形式,以次来培养学生对音乐的兴趣,把课堂又推向一个新的高潮。   本课的设计力求能引起学生学习音乐的愿望,强化审美体验,给学生带来愉悦的教学方法。当然课的设计还存在着许多的不足,设计者渴望得到各位专家和老师的指点与帮助。同时希望引起对此问题的共同探究和研究,摸索出一套行之有效的教学方法。 ;


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