1942为什么在豆瓣上的评价那么低？
我个人倾向于认为是刷分的结果。
我去看的那场是首映当天的早场，当时就已经有人在讨论1942在豆瓣的1星问题了——要知道那个时候只有少数内部场次和零点首映场放过而已。这个情况是极不正常的。
此外，有很长一段时间，1942在豆瓣的得分分布非常奇怪。当时星等分布中，1星比例最高，然后是5星和4星，而3星几乎没有，2星则完全没有。
写到这里还是忍不住去豆瓣看了一下，豆瓣电影头条的4个片子，大家可以点进去看一下打分的分布情况，然后你就会发现1942处于一个非常有意思的状态。
（至于是谁在刷的票。这一点据我所知也是有些议论的，大概指向同档期的另一部电影。。）
最后说一下电影本身。我个人认为这是一部非常好的作品。
蒋方舟说“不知道是喜欢这个电影，还是不喜欢这个电影”；王小山说看完以后“说不出话来”。。就是这样的一个状态，我发过一条微博，大意是说在肚子上突然猛击了一拳。另外，在这样题材的作品中，能做到这样克制，其实是非常非常厉害的，很多细节的处理，也非常有范儿。。但有些东西我还没有想清楚，就不展开了。
至于其他回答中诸位提到的一些情况，还是存在些误会的——
1、消费苦难说。如果这个是消费苦难，那么卡廷、窃听风暴或者其他类似的东西呢？另外，我忍不住想起前两天一个朋友跟我提到的，“‘贫困山区’在我国真是神一般的存在”（因为你做什么都可以被扯到那儿去）。（再顺便问一句，国内导演敢来消费这种苦难的真的多么？真的多么真的多么真的多么？）
2、1962说。了解国情的人应该会明白，1942能上映也已经算是一个小“奇迹”了。而且，细心的话是能在电影中发现不少起“平衡作用”的段落的——这一点我还跟几个熟悉娱乐业的朋友讨论过。
3、IMAX让位说。这个说法很盛行，而且很可能确实有人因为这个原因去刷分。但是稍微了解一点前因后果就应该知道，屁的爱麦下线实际上跟1942并没有关系。
4、体形说。张国立最后那点儿的形象确实有点高大。但要说“减重增重几十斤不带眨眼的”。。。印象中张国立有自述从170降到120来着——当然，这是自述，也就不多评价了。
《一九四二》编导影评
《一九四二》编导影评 暗夜里的火车呜鸣着一路驶来，在人与人攒动的拥挤中，人们带着微弱的希望苟延残喘支撑着生命，游荡的灵魂已赶不上那摇摆的希望，走下去，活下去。 片长近两个半小时的《一九四二》看完后一点不觉得拖沓冗长，每个演员的台词短小经典又不失悲剧里的冯氏幽默，影片结尾时，影院里几乎没有不掉泪的观众，而我流过泪后竟有些麻木的状态，一种乌云般的压抑让人愤愤不平又不知如何释放。 影片以让人恐慌的一九四二年为大背景，鲜明故事情节为基调，运用人物对比的艺术手法，于情于理都演绎的精准到位!一位泱泱大国的军统一号蒋中正竟然在良知和基本德行上输掉了一个美国记者白修德，一个外国人基于人性的层面将生死置之度外，用实际行动竭尽全力挽回事态的炎凉，再环顾中国国民政府的冷漠和无情，不得不让人发指和自省! 影片开头就以旧照片的昏黄色彩作为底色，一行行字幕，随着已经不甚清晰的方言影音变换着，讲述了发生在那个年月的自然灾害所造成的影响，以及当时国家所处的背景。我不敢确认那声音是不是当时最高统帅蒋中正的声音，但似乎应该是他的，除他之外，还有谁能站在这样的高度发表这样的演说呢? 黯然的色彩沉重的影音，把观众带回了那个不堪回首的年代。一场旱灾，加蝗虫的肆虐，河南发生了吃的问题，赤地千里，饿殍遍野，三千万灾民在逃荒路上受了这辈子想都不敢想过的罪，也吃了几辈子都吃不完的树皮草根。这场灾难没有因为谁家门显赫，谁家富贵逼人，而有所眷顾，财主和贫农一样，都遭受了百年难遇的灾害，都一样地走上了逃荒之路，那时节，有钱也买不到粮食，即便有粮食，也会被饿得聚集在一起的饥民们哄抢而空。法不责众，也无法责众，生存都无法保障之时，法有何用?更不消说道德的层面了! 影片紧紧围绕着此次的自然灾害，通过相携相助的财主一家、财主家的一个长工、以及一家贫困不堪的农民在逃荒路上的种种遭遇，蒋中正政府的麻木不仁，国外爱心记者的实地采访，和日本军队对待饥民的态度，四方面展开说去。通过他们的视角、语言和发生在他们身上的故事，反映了河南人民在1942这一年所遭受的前所未有的灾难。 “第十九天离家一百九十一公里”、“第五十一天离家三百五十公里”……记不清这样的字幕在银幕上打出过几次，但记得最后一次是一百零几天，也记不清这第一百零几天离家多少公里，但一定不会与离家的时间成正比!饿着肚步履蹒跚的饥民能有多大的能力迈出健硕的步伐?他们行走的路线也只是惯性使然，因为身后是秃山荒地没有粮食，头顶是时时威胁生命的日军敌机，他们只能向国统区奔命，渴望能抓到一线生机。 然而，面对正在遭受自然灾害煎熬的河南灾民，蒋中正政府又做了些什么呢?本为向蒋中正报告河南灾情的当时河南政府主席的李培基，在蒋面前却欲言又止，在适当的时候未能道出实情，以致失去争取政府救助的最佳时机。不知是因灾情实况没能及时上达，蒋没能意识到灾情的严重性，还是为了筹措军饷有意回避河南的灾情，在对河南灾民和战局战事的权衡时，蒋还是选择了后者，灾民被彻底地推到了死亡的边缘。更可恨的是，蒋下面的战区也是灾区的部分民国政府军官更是利用军饷，发灾难财。反倒是国际友人《时代周刊》的记者白修德，敏睿地嗅到了民国政府当局隐瞒了灾难级别的实情，没有听信国民政府的虚假言论，到实地对灾民的现状进行了采访与取证，并在《时代周刊》进行了发表，迫使民国政府政府不得不做出救灾的姿态。 这里还要说说侵华的日军，他们适时地抓住了这一时机，向灾民施救，从而改善了日军在国际上的不良影响，同时，也使得获得救助的，本为中国人的灾民加入到了日军的队伍，倒戈相向对付起了自己人——民国政府的军队，这也是蒋中正没有想到的。这不能怪这些灾民没有骨气，在生存和气节只能择其一时，从人性的.角度来看，能有多少人会选择气节?更何况，当生存连带着的是一家大小的性命，连带着传宗接代延续香火的祖训之时，选择哪一个是不言而喻的! 影片没有表现出日军对灾民救济的现场，也没有表现灾民拿起枪打自己人的场景，而是通过日军长官间的对话，以及蒋与部下的对话表现出来的。这怕是冯导有意这么处理的吧?否则，看着自己的同胞未被同为黄炎子孙的国民政府救助，反被侵略者“良心发现”施以救援，让咱中国的观众情何以堪! 看惯了冯小刚带有京痞味反映社会现实的影片，猛一看这严肃沉重话题的影片时，还反应不过来是他执导的，但这部电影一如他历往所拍的影片一样，切中观者之心!这是我近年来看到的最好的一部电影! 此部影片之所以好，首先表现在了剧本的编写上，编剧通过几个视角分别展示了这场灾难的现场，和当时社会各方对这场灾难的态度，表现了天灾外加人祸的史实，从中也能明显地看出，冯小刚剧组是在竭力表现事件的真实性的。而诸如人吃人，日军对灾民施粮救助等环节的有意隐去，以及当时最高领导人蒋中正对灾情的表情变化、动作和语言等的处理，可以看出，也都是经过了深思熟虑的，看来，十多年的筹备工作没有白费。 其次是影片的场景，真可以用“波澜壮阔”来形容，虽然我并不愿意用这个词来形容咱的灾民前辈，但是，影片场面确实宏大!在高科技泛滥的今天，很多影片已经运用上了这一技术，以达到冲击视觉的效果，可冯小刚剧组并没有引入这一先进的电影技术来表现宏大的逃荒场景，而是实实在在地运用老方法，用大量的群众演员来再现当时的悲怆场面，使得观众有了真实之感。在镜头的表现上，也尽量避免着叩问道德尺度的画面，做到了点到为止，这也是影片的摄影之所以能获得国际大奖的原因所在吧?2亿元的投资投得适得其所! ;
精选电影《1942》优秀观后感范文三篇
《1942》是根据1942年河南大旱的真实故事改编的，一场民族灾难,刻骨铭心，这是一部非常值得去电影院观看的电影，快把看完电影后的感想写下来吧，以下是我和大家分享的精选电影《1942》优秀 观后感 范文三篇，提供参考，一起来看看吧。 精选电影《1942》优秀观后感范文 本来不想去看1942的，太沉重的影片，不太愿意去看，宁可做个没心没肺傻乐呵的人算了，沉重的历史、沉重的过去，不敢去看。 但是老爸想去看，本打算我和王伟去看王的盛宴，给老爸买票看1942的，后看影评说王的盛宴不好看，一个朋友的微博评价王的盛宴说：原来陆川也会拍陈凯歌式的烂片。看了这个评价后，决定不看王的盛宴了，和老爸一起看1942吧，学习学习历史。 剧情方面就不多做剧透了，就谈谈观后感吧。 整体编剧，个人感觉还是不错的，比较正剧，没有一味的煽情，情节也比较紧凑，有些细节的设计很真实，比如最后星星说她吃的太饱蹲不下去的情节。 画面方面，日本人轰炸的场景拍的比较震撼。 影片长近2个半小时，没有觉得非常长，有的情节确实让人感到很难过、哀叹、沉重，那个年代，天灾、饥荒、战争，一起加在老百姓身上，那时候还考虑什么，能活着就很好了。看着亲人一个一个在身边死去，从痛苦变成抽泣、从抽泣变成叹息，最后，从叹息变成麻木。当人连吃都满足不了的时候，还能考虑到什么，日本人发粮食，就跟着日本人打仗，老百姓没有错，连命都活不了了，老百姓还能考虑到多少爱国、抗日。 走出电影院，外面冷风呼呼的，但是心里感觉很暖，觉得很幸福，没有生在那个年代，没有吃过那样的苦。 老爸说，电影里的画面，除了战争，其他的他都见过，那是在60年三年自然灾害的时候，那些苦，他也都吃过，现在的生活，真的很幸福了。 所以，惜福吧，这是电影观后唯一想说的。 精选电影《1942》优秀观后感范文 今天怀着一种莫名的心情观看了电影《1942》，影片朔造了最底层的百姓的实际生活，血腥的场景，人命的低贱，统治者的无情……最后的结局也让我有着无法言说的压抑和心痛。 1942年对于河南人来说是一个不平凡的年份，这一年大旱而且蝗灾，又逢大批日寇入侵中原，百姓生活在水生火热之中。为了生存，人们纷纷背井离乡逃离河南，3000多万人，历时106天，行程1012公里，开始了一次惨烈浩荡的逃荒之旅。在这场天灾人祸下，共有300多万无辜百姓相继饿死。天灾也许还可以用“逃离”来解决，可是战争带来的伤害却是避无可避。河南已沦为半壁江山，但仍是国民政府手里的粮食支柱，从河南征购的粮食支撑着整个西北的队伍。天灾来时，农民手中仅有的余粮也被搜刮殆尽。这种“内忧外患”使得已经民不聊生的穷苦百姓的生活更加雪上添霜，这真是让人义愤填膺! 饥饿离人们的距离开始变得那么的接近，甚至出现了人吃人、狗吃人的寒心场面。孩子需要养活、生病在床的母亲需要买药，人们含着泪水卖掉自己的孩子、曾经一起患难的妻子，换来的只有3升小米。3升小米，在现在看来是那么的不值钱，但当生存遇到威胁的时候，它又是那么的值钱，人们无奈的只有用亲人去换取救命的小米。 看完这部影片，我不禁心中感慨，也明白了一个道理：只有全人类最终开始明白人与自然其实是一个整体，只有人内在和谐了，才能有风调雨顺;只有当人类之间做到不分彼此的去爱时，灾难才能最终避免。 精选电影《1942》优秀观后感范文 很久没有干过看完电影写观后感的事情了。这事比较二只是原因之一，让这事变得很二主要还是好片太少，烂片当道。今天要不是上个月买的团购券到期，要不是这部影片今天刚好上映，要不是还是不甘心去看圈钱版，也许我就错过这部片了。一切都是缘分。 这部片看之前讲什么我完全不知道。1942，看片名就不想看。管它讲什么，首先近代史一点兴趣都没。看年份搞不好是讲战争的，也是点兴趣都没。不过，海报上印了陈道明，对这位大叔印象不错就鬼使神差的进去看了。结果被震撼了。 影片开始，讲述者说，1942到底发生过什么，宋美龄访美，斯大林格勒战役，甘地绝食，丘吉尔感冒。出最后一条，其他的进入过教科书，作为文科生，有点印象。可是影片讲的是另一件，河南大饥荒。这个，说实话，即使是文科生，即使标榜自己是文艺女青年，实话说我真不知道。哪怕网上看到过，也是一晃而过，没有关注过。如果这部影片立意是让大家知道这段尘封的历史，那么冯小刚做的很成功。相信走进电影院看过这片的人都忘不掉。而对于无知者而言，震撼的不仅是逃荒者凄惨遭遇，还有拨开历史尘埃看到部分真相时的悲哀。当时的蒋氏政府的不作为，信息封锁，导致了河南死亡300万人。而很多人是死在了逃荒的路上，死在日本人轰炸中，死在中国军人的qiāng口，死在扒火车手脚冻僵掉下来被火车轧死，更有甚者，死在别人锅里……当抽象的数字具化成实在的人物和场景出现在电影中时，一幕幕血腥震撼的场景让我忍不住捂耳朵，实在受不了的时候拿手机出来干点别的。讲述的这事已经有点让我接受无能了。 在此背景下，讲述了老东家和佃户一路逃荒的故事。可想而知，个人在这样的故事背景下，卑微的如同蝼蚁。而面对生死攸关的绝境发生着多少折射人性或者说折射中国人的人性的事情。少东家先是利用家中粮食欺负花枝，而后立马又被抢粮的灾民杀了，死前还被花枝老公瞎鹿暴打。瞎鹿前一分钟还是伙同老东家偷洋人记者白修德的驴，后一分钟就被几个痞子兵杀死在锅里了，也许根本无需捞出来，直接被吃了。媳妇刚断气，婆婆就抱起孩子趁着人还热乎让孩子吃口奶，可后来她和孩子也没能挨过这场灾，瞎鹿要把女儿卖掉给母亲买药，母亲死在了日本人qiāng下，而女儿后来从火车上摔下，估计也难幸存了。一队国军在日本人刚刚轰炸完灾民后就立马开始抢车抢粮抢女人，而后日本人第二轮轰炸又来了。蒋介石对灾民视而不见，直接导致了灾情严重死了300万人，而影片结尾，他也没保住江山，逃到台湾去了。老东家一家最后只剩下他一人，默默往家的方向 走，路上收养了一个小女孩，就是讲述者俺娘。她再也不吃肉……这个故事里面，没有胜者。只有绝境里面人的挣扎。看的人真心难受。影片里面的幸存者也非胜者，二十年后，一场更大的饥荒也许他们就躲不过了，而那时，不是只有河南，是整个中国都在哭泣。而坐在电影院的看客们呢，难道就能俯视这尘封的历史吗，我想至少我看过之后是感觉悲凉。历史离我们不远，每个人都是幸存者。而五十年代末期的那场灾难照样是一半天灾一半人祸。那是死亡上千万，那又是怎样的场景?谁家没有一段关于那几年的悲惨故事?谁又能保证以后不会再有? 同样的导演，都是灾难题材，熟悉的演员阵容。要比切入点深入多了。看完发人深省。难道是一个建国前，一个解放后所以尺度不同?不过就本片的深度，我不得不感慨一句，如今片子审片尺度放宽不少哇。看完片在网上翻看了下影评，一片骂声。基本都是骂冯小刚怎么没胆拍1959……或是说他发国难财。这个我不认同。就像当年救狗事件，很多人跳出来说那么多人还需要救，干嘛救狗如此命题看似合理实际暴力。我不是愤青。至少现在已经不是了。不想展开1959话题，可是真心希望能多拍些好片，别老拿商业巨片来坑人了。无疑是好片，至少现在畸形的社会，冷漠的人际，金钱至上的三观，历经坎坷却善于遗忘的中国人，太需要些震撼人心的干货来提醒今天的幸福来之不易。我指的不是那些个建_大业等片，那是广告宣传片好不好。虽然导演某些地方欲说还休，遮遮掩掩，比如人吃人话题。但是能感觉到他想表达的东西很多很有诚意。能让人看完回家路上还一路思考的，就是好片了。 呵呵，最后，搬个小板凳坐等谁来拍吧。别让我等太多年啊!
《1942》电影观后感
我一直认为冯小刚导演是个有悲悯之心的人，他关注的从来都不是大人物的取舍，而是小人物的喜怒哀乐。
我其实只看过冯导的两部电影，一部是《芳华》一部便是这部《1942》，《芳华》讲的是在1970年至1980年的军队文工团的故事，而《1942》则取材于真正的历史事件。
我小时候就曾听家里人说过，河南有一年闹旱灾，死了几百万人，那会儿我还很天真的问：为什么会死呀？家里人告诉我：因为没有吃的。怎么会没有吃的呢？因为旱灾，地里产不出粮食来，还有蝗虫把粮食都吃了，人们刚开始吃树皮，后来吃观音土，将人活活胀死了。而电影《1942》便是描述了这样的人间地狱。
《1942》开头讲的是在旱灾已经发生的时候，有一家范姓地主，因为储存了很多粮食，所以他们对这场旱灾并不在意。
开头范老爷在巡视粮仓，同时吩咐下人看好粮仓，而范少爷却在想着与前来借粮的花枝交好，正在二人纠缠的时候，刺猬带着一群土匪前来借粮，说是借粮，其实更多的是为了抢粮。
当晚，土匪与范家发生了激烈的冲突，粮食被抢走了，房子被烧了，儿子也被杀死了，范家也走向了逃亡之路。但在范老爷看来，他们与真正逃荒人不同，他们是避难，不是逃荒，因为他们有粮食，有马车，还有仆人。
他们与花枝一家碰到了一起，并约定同时逃难。
花枝一家很幸福，花枝漂亮，知趣，而且对生活充满希望，在逃难的时候，穿上了自己新婚的衣服，以图一个好的兆头，但实际上这条路就是一条不归路。
而花枝的男人瞎鹿是个很能干的人，他随手可以做个很好看的风车，还可以拉弦子。
人们的逃难开始了，在最初，家家都有些余粮，所以大家都不会发慌，花枝可以显出自己有些仇富的本色，星星也可以养着自己的黑猫，并且赌气说自己不吃饭，人们还没有认识到逃难的困难。
逃难哪有那么容易？渐渐的，花枝一家首先没有了粮食，瞎鹿的娘也生病了，瞎鹿便想着将自己的孩子卖掉，花枝却不同意，最后还是范老爷将三斤小米借给了他。
而范老爷一家又遭遇了一次磨难，在日本战机轰炸后，粮食和马车都被逃亡的军人抢走了，没有了粮食，范老爷一家也成了逃难的了。
在路上，少东家的妻子生了一个儿子，范老爷给他取名为留保，希望他能存活，留住范家的血脉，这时所有的人都知道了逃难的苦，星星不再是高高的大小姐，而成为一个饿着肚子的女孩，她狠心将自己的黑猫杀掉，并将自己的书当作柴火烧汤喝，她一言不发，没有一滴眼泪。
但黑猫也无法挽救这些人的命，夫人死了，少奶奶死了，瞎鹿死了，一个接一个死去，狗吃着路边的人肉，眼睛变成了狼的眼睛。
死的人已经离去，活着的人却要饭吃，没有了粮食，卖女人，星星被卖了，念过书，会识字，是大户人家的孩子，好卖，卖了五斤小米，花枝却不行，她有两个孩子，没有人要，所以她嫁给了栓柱，将孩子托付给了他，卖了三斤小米。
兜兜转转，一家子人，最后孑然一身。
没有更多的渲染，只是陈述事情的经过，却让人感到那么悲伤。逃亡的路上是沉默的，每个人都省着力气往前走，他们穿着灰色的破旧的棉袄，缓慢的行走在白茫茫的大地上的，低着头，脸上都是沉重的表情，没有人笑也没有人苦，有的只有麻木。
冯小刚的一九四二讲的是什么故事?好看吗？
《故一九四二》改编自刘震云的同名小说。反映的是一九四二年的一场灾难，中国抗日战争处于战略相持阶段，此时河南大旱，千百万民众离乡背井，外出逃荒。影片以两条线索展开，一条是逃荒路上的民众，主要以老东家和佃户两个家庭为核心，展现他们的挣扎和痛苦、希冀和愤怒；另一条是国民党政府对人民的蔑视加深了这场灾难，并最终导致了自己失败的命运。1993年，王朔就把小说交到冯小刚手里。2000年，冯小刚与刘震云获华谊兄弟支持后重启该片，2002年，《温故一九四二》建组，2011年初，王朔再次提议，重启《温故一九四二》。
《一九四二》好看吗？值得走进电影院看吗？
去年冬天，也有一部应景冬季的以抗战为背景的电影上映——《十三钗》。较之《十三钗》，本片显然技高一筹，成功许多。十三钗透着一股露骨的商业钞票味，大轰大嗡地渲染，直击吸金的几大命穴，无所不用其极。《十三钗》与《一九四二》，就像两个都旨在狂揽人气的明星，一个通过在网上猛发各种烟熏妆的自拍照来招揽关注，一个却自己不发照片、而是请第三方发一张照片，只发一张——自己正在参加一个赈灾公益活动，而且只是一个穿着素服的背影，不是为了照相而照相，而是被不知道谁拍到的。相比起来，这两个人，谁的手段更高明一些呢。功利没错，电影就是为了博取哄抬的，但漂亮的手段，不是更有助于让大家喜爱吗，说不定还刻骨铭心呢！
陈凯歌在检讨《梅兰芳》的编剧得失时说，如果不注重情节的精彩勾连，那么电影就成了某年某月某日发生某事。不错，冯的《一九四二》正是如此，它没有太多戏剧化的因果关系，而是简单的事件罗列。但它讨了一个苦难史实的巧，观众在被雄厚资金还原出的耸人情境下，被震慑了，而片中多方人物并没有太多关联，只是一个共时性的状态展示，很多人物线索以为有重大伏笔，其实也就拍一拍而已，后来就没了（或者是剪了）。当然也可说这是真实，是艺术的气质，因为真实的生活很多人与事就是不了了之的。此片更像是按照纪实小说依样画葫芦的电影版。我们看到某些类似《讲述》的栏目时，经常会有一些“情景再现”，此片就像是某个忆苦思甜访谈节目的超级豪华版的情景再现。
冯导曾说自己的电影是好吃不贵，事实证明，他也是最得迎合市场的真传的。现在做大了，能够把这种对观众胃口的理念用于更花钱的历史题材，理应更扣心弦——有强大的民族历史感情作为奠基，有老刘的一把好手坐镇，有无过就是功的平铺直叙保驾，有惨绝人寰的情景再现做兴奋剂，有不作判断、正面反面都拍一拍的“朴实秀”做“保洁”，有丧母丧子、饥寒交迫这种全人类的痛痒共识作为绝对保证，这部电影至少应是在口碑与票房上稳稳保本的。虽然西方观众已经受够了主流故事片的中规中矩与黄钟大吕，就想搞个怪找一刺激，但在充斥着乌烟瘴气、满目疮痍的歪瓜裂枣残次品的我国影视圈，主流的故事片太有效了，真实的力量何止强大，简直是唯一，观众太买账了。套用一句此片里的台词，因为——“饿啊！”，观众无论是深层的灵魂还是浅表的娱乐胃口都已饥肠辘辘，或被搞得满嘴屎味。所以，这部精包装的“某年某月发生某事”，已足以让人唏嘘。坐在我左右的女性观众，在看到被炸得满天飞舞的人肉与石块时，脸部就开始抽搐，看到小女孩的腹部被炸出一个窟窿直冒血时就开始哭，看到徐帆再次“方登他妈上身”的歇斯底里表演时，就开始呜咽。唉，女子总是感性而显得善良的，虽然这并不妨碍由于片子过长到最后都开始左顾右盼。民族被宰割的伤痛，忍饥挨饿的虚脱，失去亲人的惨怛，这些都是最基本的共鸣点，是人就都能感同身受，大多数质朴的观众，能够被惨况吓一吓，震一震，就足够让他们给叫一好了。
片中有一段冈村宁次与部下的对话。冈村宁次是主张以华制华的陆军司令，当时的国民政府没有及时给灾民发放粮食，他决定由日军向河南的饥民供粮，认为这样，能够有效地分化国民与政府的凝聚力，反过来为日军做事。部下表示疑议，说，这不可能吧，他们可是中国人啊！（呵，显然这位部下是在以日本人的思维揣度中国人。）冈村宁次信心满满地摇摇头说：“首先他们是人。”（后来的排名全球第一的几百万汉奸比率也证明这一点了。）他就只差没有说出有奶就是娘了。也正是得益于这个道理，片子只要易懂，好看，就足够啦！所以冯的“好吃不贵”能够逐一超越对手，而变成现在的人气加票房老大。北工大曾做过一个问卷调查，表示愿意优选冯导的片子观看的学生数量排第一，并且排第二的某导演的选择者只有冯导的一半，冯导是唯一一个可以不用大明星，他自己的名字就是有轰炸效应的吸金片导演（如《集结号》），我也在多年前听过小地方的面摊老板会心地夸冯的片子好看。冯导这样的局面真让人心服口服。
日军两次对逃荒队伍的轰炸后，人群没有丝毫同仇敌忾的倾向，反而还在扭打，各种穷形尽相。唉，作为征服者，如果看到这样的景象，真是很难对被他们征服的民族产生敬意……微博上曾经热议这部片子是不是太赤裸了，会引发敏感。其实，作为上面的人，是很愿意让老百姓多看看这样的片子的。第一，吓吓他们，让他们知道现在多幸福，他们就踏实喽，安静喽；二，不好的东西，都推给戴齿轮徽章的一方了，既可搬演兵痞戕民的残忍吓吓现在的人，又能再次痛批蒋军的败坏；三，日军没什么表现，只负责展现残忍，一次又一次地屠杀式轰炸。日军的确残忍，可问题不在此，问题在于我们永远以同一种方式卡碟式地念咒着，却永无建树，集体性格与祥林嫂无异，当然这也是出于务实的需要——坚持渲染我们过去的惨、现在的强，日本是残忍之王，对国内的现实矛盾的注意力就很好地转移了……四，中国的事情从来都不是一个政党的事，鱼龙混杂，国情所在，民族性格如此，经济现实与民众风气交互作用着，会发生的总会发生。而且，现在的当权者，因为属性已渐成为了过去他打倒的人，所以不知不觉中视点已在转换，移情已在变化。还是袁世凯说的有道理：天下乌鸦一般黑，只有抓没被抓住的区别，没有黑不黑的区别。当时的犬牙旗一方背时得被抓了现行，当然做什么都是错了，厚黑的专制战胜了任性的专制。
能活的都是善于苟且的，所以有个词叫苟活。片中唯一不遵从此规则的有点秉持有点追求的代表鲜活血性的中国人角色，也被一刀穿喉。结合其他好多个导演拍的商业大片（是负责给最广大民众看的），里面都有类似情节：讲骨气的美好单纯的人必死无疑，信苟且，得永生。而且还都是商业大片。所以现在人们应该更理解上面的人是一点都不介意这样的片子多一点。不知道观众注意到这个现象没有——美国，如此崇尚自由与多元化的，只要是电影（商业大片更不例外），一定有一个情节比千篇一律还千篇一律——那就是，卑劣的，猥琐，欺骗的搞鬼的人物最终一定没有好下场，光明的积极的健康的人一定能善终，且不论这是不是矫情的教化，但至少这是人家的价值观，电影作为宣传机器所严格承载的责任——稳住社会的阵脚，让人们相信美好。而我们，越是商业大片，越喜欢矫情人性恶，或者为阴暗卑劣的行为开脱，或者探讨权斗人斗的无限趣味，玩味权术、道术、弱肉强食的真理，如此看来我们倒是很开放。电影内容总是这些，原因很简单，人都是只关注自己的，最关注自己的，谈自己也最上手，也最容易谈得深谈得真，这只能说明我国拍电影的都是什么样的人，现实助长着什么样的人，社会暗示着什么样的道理。片头，换了LOGO的华谊兄弟霸气爆炸、天威神圣的狮子头铜门应该就是他们最贴切的价值取向和定位诉求。
与此片相比，有明显的起承转合、因果照应、竖立正面价值倾向的集结号整体而言要好很多，有一个硬性指标，就是集结号肯定比这个片子更适合给青少年看。但这并不代表此片不好，它仍然是一部好片子，出场时人们神色凝重，因为片中各种不得已的苟且偷生，换做自己，也会这么做的。余音三日是不会了，但一定值得一看。
（李雪健老师演得有点过了，很多表现激动情绪的地方，延长得过了头，打漂，说不出到底哪不对。就像玩山脊赛车急转弯时的漂一样，有些时候哪都没撞，但就是漂时间长了，车身摆了一下，不对劲只有自己知道。唉，德艺双馨的艺术家李老师，可能是上了年岁，又患过重病的原因吧！他浑身是戏的气场在撑着整部影片的格调啊！）
