如何理解音乐美学的存在方式
音乐美学是研究音乐艺术的哲学学科，它主要关注音乐的审美特征和价值，探讨音乐艺术的本质和意义。音乐美学的存在方式可以从以下几个方面来理解：1. 音乐美学的存在方式是理论性的。音乐美学是一门哲学学科，它通过理论分析和思辨来探讨音乐艺术的本质、特征和价值，从而揭示音乐艺术的内在规律和意义。2. 音乐美学的存在方式是历史性的。音乐美学的研究不仅关注当代音乐艺术，还包括对历史上不同音乐风格和流派的研究。通过对音乐历史的研究，可以更好地理解音乐艺术的发展和演变。3. 音乐美学的存在方式是跨学科的。音乐美学不仅涉及音乐本身，还涉及哲学、文学、艺术史、心理学、社会学等多个学科领域。通过与其他学科的交叉研究，可以更全面地理解音乐艺术的本质和意义。4. 音乐美学的存在方式是实践性的。音乐美学的研究不仅关注理论分析，还包括对音乐实践的观察和研究。通过对音乐实践的研究，可以更好地理解音乐艺术的实际运用和价值。【摘要】
如何理解音乐美学的存在方式【提问】
音乐美学是研究音乐艺术的哲学学科，它主要关注音乐的审美特征和价值，探讨音乐艺术的本质和意义。音乐美学的存在方式可以从以下几个方面来理解：1. 音乐美学的存在方式是理论性的。音乐美学是一门哲学学科，它通过理论分析和思辨来探讨音乐艺术的本质、特征和价值，从而揭示音乐艺术的内在规律和意义。2. 音乐美学的存在方式是历史性的。音乐美学的研究不仅关注当代音乐艺术，还包括对历史上不同音乐风格和流派的研究。通过对音乐历史的研究，可以更好地理解音乐艺术的发展和演变。3. 音乐美学的存在方式是跨学科的。音乐美学不仅涉及音乐本身，还涉及哲学、文学、艺术史、心理学、社会学等多个学科领域。通过与其他学科的交叉研究，可以更全面地理解音乐艺术的本质和意义。4. 音乐美学的存在方式是实践性的。音乐美学的研究不仅关注理论分析，还包括对音乐实践的观察和研究。通过对音乐实践的研究，可以更好地理解音乐艺术的实际运用和价值。【回答】
如何理解音乐美的本质和特征
其特点在于时间的流动中，带有非共象性，以长短、高低、强弱、音色不同的音为基本素材，以节奏、旋律、和声、对位的纵横组织，表达一定情绪和感情。在内容方面包括表现现实生活的美和作品体现的思想感情的关在形式方而包括旋律的美、音阶调式与和声等技巧性因素的美、音色的美，激起听众美好的感情。它通过演出中的二度创造化为音乐形象被人们所感受，演唱者和演奏者作为作曲家和听众的中介人，在二度创造中保持个性特点和自己的风格。产生艺术感染力、音乐美的本质不在现实音响的概括、客观齐响原型的人化或音响物质形式的运动，而在于表情广泛而自由地运用形式美的结构原则提炼、凝聚情感内容，音乐美可以陶治性情，移风易俗，甚至起到激奋情绪、鼓舞士气的作用。扩展资料中国历史进入近代以后，尤其是“五四”运动以后，音乐艺术领域开始受到近代革命思潮的影响。当时的音乐理论家王光祈等人的音乐美学思想均不同程度地表现了民主主义倾向。王光祈主张：① 音乐是民族生活的表现，必然具有民族特性。所以中国的国乐一定要建筑在中国古代音乐与现今民间谣曲上面（《欧洲音乐进化论》）。② 音乐应该抒发民众的感情，而不是一部分知识阶级的感情。③ 强调音乐的社会作用，认为用音乐可以唤起中华民族的根本思想和完成其文化复兴运动。④ 建设新国乐还需要借鉴西洋音乐的科学方法。另一方面，“五四”运动以后，西方浪漫主义和表现主义音乐美学亦开始影响中国。音乐理论家青主的思想即具有此种特征。他著有《乐话》、《音乐通论》，对音乐的本质、内容、形式、创作、表演、功能等一系列音乐美学问题作了系统的阐述，其主张是：音乐是“灵魂的语言”或“灵魂的一种世界语言”（即“上界的语言”）；音乐是心灵的表现，是主观的创造，并具有改善人类心灵的功能。在重视音乐内容的情感性的同时，强调音乐的思想性、精神性，强调生活阅历对创作的重要意义。其不足是对音乐的民族特性有所忽视。20世纪30年代以后，在无产阶级革命音乐先驱者之中，冼星海是最初试图运用马克思主义观察音乐问题的音乐家之一。他在30年代末期，著有《论中国音乐的民族形式》、《现阶段中国新音乐运动的几个问题》等一系列论文，着重探讨了如何发展中国民族的、大众的音乐，以及如何看待音乐的民族形式等问题。其主张大体是：① 发展中国工农音乐是创造中国民族形式最基本的出发点。新音乐的方向是大众化、民族化、艺术化。② 内容决定形式。新的社会现实，新的民族的思想、感情和生活，即新的内容，必定要求有新的音乐形式与其相适应。③ 新形式与旧形式之间有继承性。新形式只能产生于对旧形式的改造、加工、变化、发展的基础上。因此必须注重对固有的民族民间音乐的发掘、整理、批判、研究。④ 要参考西洋的形式与方法，但不是照搬西洋音乐。⑤强调民族形式是民族生活传统、生活方式的反映；民族形式必须具有民族特有的风格与气派。
音乐美学中所指主义是什么
把语言符号所表示的具体事物或抽象概念称为所指主义，所指也就是意指作用所要表达的意义。音乐美学这个概念在18世纪末叶德国音乐学者的著作中已经出现。作为一门独立的学科，则是19世纪后半叶在欧洲逐步建立起来，经过一个多世纪的探索，它已经成为一般美学和音乐学中的一个重要分支。但是，各国音乐家们对音乐的本质、音乐审美感受、音乐的社会功能和价值标准等基本问题的思索和探讨却早已进行了，无论是在东方，还是在西方，它的历史可以一直追溯到遥远的古代。中国古代音乐美学思想的发源，可以追溯到史前时期。在古文献中的材料说明，先民们不仅早已具有关于音乐的审美意识，而且也发生了关于音乐的起源及其功能的种种想象性思维，认为音乐起源于对自然、风、气的模仿，音乐的功能是可以帮助人类征服自然、战胜敌人等等。当时这些看法都是在宗教与神话的形式中出现，成为以后文明社会中音乐思想的胚胎和萌芽。
什么是音乐美学
音乐美学是研究音乐和音乐艺术的哲学学科，探讨音乐和音乐作品的审美特征和艺术价值。音乐美学作为一个哲学学科，主要关注的是音乐作品的审美特征和艺术价值的研究，探讨音乐艺术与美学的关系。音乐艺术在展现美学价值上有其特有的方式，例如利用音符、节奏、和声、旋律等元素组合而成，表达情感、传达思想、展现美感等等。而音乐美学的研究正是为了深入探讨音乐作品背后的艺术内涵和哲学思想。除了研究音乐作品的审美特征和艺术价值之外，音乐美学还涉及到其他方面的研究，例如音乐史、音乐心理学、音乐教育等等。音乐史研究通过对不同历史时期和地区音乐发展的分析，揭示音乐演变的规律及其影响。音乐心理学研究则探讨音乐对人的心理及身体的影响，通过对音乐的感受和体验来深入了解人类的心理机制。音乐教育则是帮助更多的人理解和欣赏音乐，培养对音乐的爱好和理解力。除了上述提到的方面，音乐美学还有很多其他的研究方向和内容，例如：音乐语言学：研究语音、语法和语义在音乐中的应用，理解音乐中的语言性和表达性。音乐社会学：研究音乐在社会和文化方面的作用和影响，探讨音乐在不同社会、文化和历史背景下的演变和发展。音乐认知科学：研究人类对音乐的认知和理解过程，了解音乐对人类大脑的影响和作用。音乐技术学：研究音乐技术和电子音乐在音乐制作中的应用，探讨音乐技术对音乐创作和演出的影响和变革。总之，音乐美学是一个涵盖广泛、内容丰富的学科，旨在深入了解音乐的艺术和哲学内涵，探讨音乐与社会和文化的关系，了解音乐对人类认知和心理的影响和作用。这些研究对于音乐的发展和演变、对社会的影响和作用、对人类认知和行为的影响等方面都有着重要的意义。
简要说说西方音乐美学思想有哪些特征?
1、强调实证，重视逻辑思辨；2、注重音乐本体研究，善于理论联系实际； 3、由古至今，呈现出加速发展的趋势；4、积极抛弃传统，不断开拓创新； 5、崇尚理性，忽视感性。西方音乐可以被看作整个西方文化中不可或缺的一部分。整个西方文化中如文学、绘画等姊妹学科在各自发展的同时也在不断的相互渗透与相互影响着。同样，在西方美学思想中闪现出来的许多哲学理念也在一定程度上影响着西方音乐的发展。因此，对西方音乐中的哲学理念的探究有助于我们更好地理解音乐的本质、存在形式及意义所在。 扩展资料：美学中研究音乐的本质、特征、社会功能，音乐内容与形式的关系，音乐美的法则等问题的分支门类。音乐是以声音为表现媒介的艺术形式。它通过对音乐的高低、长短、强弱的控制和对音列、音阶、调式、调性的组织构成艺术的表现手段，诉诸于人的听觉，产生情感的激发作用。它是一种动态艺术，是在时间过程中通过音乐的运动而形成的。音乐对现实的反映不是具体的模拟，而是一种概括的比拟。音乐的语言具有极大的概括性和演绎性，人对音乐的感受需要依靠艺术的联想，通过情感作用而与现实生活内容联系起来。
论述中西方艺术的美学特征
高雅艺术能够实现“曲高和众”，与高雅艺术的主动普及有关。不同于下里巴人，普通人一看就懂，一听就能理解，高雅艺术要求欣赏者有一定的文化艺术修养，否则很难体会个中三味，难以洞悉其精妙。这就需要高雅艺术做好文化普及工作，不断提升民众的文化艺术涵养。【摘要】
论述中西方艺术的美学特征【提问】
您好亲😃😃😃
西方艺术在文艺复兴时期走向了巅峰,这一时期的现实主义画派更是空前繁荣,如现实主义之父乔托、提香、文艺复兴三杰等著名艺术家,当时西方的艺术出现透视学、解剖学、明暗法等诸多技巧,在油画布上真实的描绘当时的历史事件和宗教信仰。【回答】
什么是文化现代化传播?结合作品论述中国特色文化现代化的创新途径【提问】
您好亲[微笑][微笑][微笑]
不好意思 回迟了
主要途径有商业活动、人口迁徙、教育等。文化传播，又名文化扩散，是指文化从一个社会传到另一个社会，从一区域传到另一区域以及从一群体到另一群体的互动现象。【回答】
艺术如何做到曲高和众【提问】
高雅艺术能够实现“曲高和众”，与高雅艺术的主动普及有关。不同于下里巴人，普通人一看就懂，一听就能理解，高雅艺术要求欣赏者有一定的文化艺术修养，否则很难体会个中三味，难以洞悉其精妙。这就需要高雅艺术做好文化普及工作，不断提升民众的文化艺术涵养。【回答】
